Creativity in the Age of AI: Practicing Creative Sobriety/AI時代の創造性:クリエイティブ・ソブラエティの実践

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日時:
2026年07月23日(木)13時20分〜14時20分
形式: レギュラーセッション(60分)
受講スキル:
Developers, designers and enthusiasts alike who want to stay authentic and original while creating in the age of AI. AIの時代に創作活動を行う最中で、自分らしさと独創性を保ちたいと願うすべての開発者、ゲームデザイナー、そして同じ想いを抱く皆様へ。
受講者が得られるであろう知見:
- Creative sobriety is a practical mindset to cut through noise, reclaim originality and develop ideas in ways no machine can. - Authenticity is still uniquely human, your voice, perspective and intent are not replaceable by generated output. - Creativity comes with a real cost which is vulnerability. The work often requires being seen and taking risks. - Even with AI feeling like an existential threat to many crafts, staying true to your vision remains a strong and human differentiator. -「クリエイティブ・ソブラエティ」とは、雑音を遮断し、独創性を取り戻し、機械にはできない方法でアイデアを育むための実践的なマインドセットです。 -「本物であること」は今なお人間ならではの特権であり、あなたの声、視点、意図は、生成された出力によって置き換えられるものではありません。 -創造性には、脆弱さという代償が伴います。その仕事には、しばしば人前に出ることを求められ、リスクを冒す必要があります。 -AIが多くの職人にとって存在を脅かす脅威のように感じられるとしても、私たち人間が自身のビジョンの実現を目指して誠実に取り組むことは、依然として偉大な行いであり、人間と機械を隔てる差別化要因であり、機械には成し遂げられないことなのです。
セッションの内容

As artificial intelligence becomes an ever-present collaborator, the question is how we, as humans, can remain authentic in our own creativity. In this talk, Fawzi Mesmar uses his framework of creative sobriety: a method for cutting through noise, reclaiming originality, and cultivating ideas in ways no machine can. He will also explore our responsibility as creators: to ourselves, to our industry, and to the audiences we serve while confronting the creative dilemma: the truth that creativity demands vulnerability, and the courage to move forward in spite of fear. In a world where AI is everywhere, and existential threat to many crafts people is around the corner, staying true to your vision armed with authenticity is still uniquely human.

常に人工知能が協力者として寄り添う時代において、いま人間としていかに自らの創造性に対して真摯に向き合い続けられるかが問われています。本セッションでは、Fawzi Mesmar(ファウジ・メスマール)が提唱する「クリエイティブ・ソブラエティ」というフレームワークを紹介します。これは、雑音を遮断し、独創性を取り戻し、機械には真似できない方法でアイデアを育むための手法です。 また、クリエイターとしての責任、すなわち自分自身、業界、そして作品を届けるファンに対する責任についても探求します。その過程で、創造性がもたらすジレンマ、すなわち「創造性には脆弱さが必要であり、恐怖を乗り越えて前進する勇気が求められる」という真実と向き合います。AIが至る所に存在し、多くの職人の存亡の危機が目前に迫っている現代において、真摯さを追求し、自らが抱くビジョンの実現を目指し誠実に取り組むことは、依然として人間ならではの特権なのです。


講演資料

  • Creativity in the age of AI - CEDEC - Fawzi Mesmar.pptx

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講演者プロフィール

メスマー・ファウジ

メスマー・ファウジ
所属 : Ubisoft
部署 : Creative / Game Design
役職 : Creative Director

Fawzi Mesmar is an award winning Creative Director, Game designer, author and public speaker who has been in the gaming industry for over two decades in a career that spanned the middle east, New Zealand, Japan and Europe working for companies such as Ubisoft, EA, Activision Blizzard, Gameloft and Atlus to name a few. He has worked on many titles that have been enjoyed by millions of players worldwide including entries in Beyond Good and Evil, Mario + Rabbids, Battlefield and Star Wars franchises. He is also the author of "Al-Khallab on the art of game design" the first Arabic language text book on game design and “demystifying creativity on originality in game development”. Fawzi was also the recipient of the Ambassador award in 2024.

Fawzi Mesmar(ファウジ・メスマール)は、受賞歴のあるクリエイティブディレクター、ゲームデザイナー、著者、そして講演者です。20年以上にわたりゲーム業界で活躍し、中東、ニュージーランド、日本、ヨーロッパを跨ぐキャリアの中で、Ubisoft、 Electronic Arts、Activision Blizzard、 Gameloft、アトラスなど、数多くの企業で働いてきました。 「Beyond Good and Evil」、「マリオ+ラビッツ」、「Battlefield」、「Star Wars」シリーズ作品を含む、世界中の何百万人ものプレイヤーに楽しまれている数多くのタイトルに携わってきました。また、著作にゲームデザインに関する初のアラビア語テキストブック「Al-Khallab on the Art of Game design」や、「Demystifying Creativity: On Originality in Game Development(ゲーム開発における独創性と創造性の謎を解き明かす)」があります。2024年Game Developers Choice Awardsのアンバサダー賞を受賞しています 。

《講演者からのメッセージ》
#### Creativity in the Age of AI: Practicing Creative Sobriety/AI時代の創造性:クリエイティブ・ソブラエティの実践 {As AI becomes part of how we create, Fawzi will explore what it means to stay creative, authentic and human in a fast changing world.

He’ll share his idea of creative sobriety: a way to cut through the noise, reconnect with originality and shape ideas in a way that still feels truly your own.

The session will also reflect on the responsibility we have as creators: to ourselves, our industry, and the audiences we create for. At its heart, it’s about having the courage to keep creating honestly, even when things feel uncertain.

AIが創作活動の一部となったいま、急速に変化する世界において、いかにして人間としての創造性を保ち、自分らしさを貫き、人間らしさを持ち続けるかを探求します。

「クリエイティブ・ソブラエティ」という自身の考えを共有します。これは、雑音を切り抜け、私たち人間自身の独創力を再び取り戻し、真に自分自身のものだと感じられる形でアイデアを形作るための方法です。

また本セッションでは、自分自身、業界、そして作品を届けるファンに対する責任といったクリエイターとしての責任についても考察します。その核心にあるのは、たとえ先行きが不透明に感じられる時代であっても、誠実に創作を続ける勇気を持つことです。
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#### Video Game Development in the West: The Panel/欧米におけるビデオゲーム開発:パネルディスカッション {Game development looks different depending on where you sit in the world and shaped by culture, team structure, business models, and the values a studio chooses to build around.

In this panel, experienced developers from major western studios, hardware, and independent practice will share how they think about building games today: how teams are structured, how creative and technical decisions get made, and how the industry is adapting to rapid change, from new tools to new expectations from players.
ゲーム開発は、国や地域によって様相が異なり、文化、チーム体制、ビジネスモデル、そしてスタジオが基盤としたそれぞれの価値観によって形作られています。

このパネルディスカッションでは、欧米の大手スタジオ、ハードウェアメーカー、およびインディーズ開発の各分野で活躍する経験豊富な開発者たちが、現代におけるゲーム制作への考え方を共有します。具体的には、チームの構成、クリエイティブ性および技術的な意思決定のプロセス、そして新しいツールの登場から現在プレイヤーが業界に抱いている期待に至るまで、業界が急速な変化にどのように適応しているかについて語ります。
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#### Video Game Technology in the West: The Panel/欧米のビデオゲーム開発技術:パネルディスカッション {Expect an honest, informal conversation covering the technical challenges shaping game development today; from engine architecture and tools to the fast-evolving role of AI and ML in game studios. We'll start with about 20 minutes of guided discussion, then open the floor to your questions, so come ready to ask anything you've been wondering about.

This session is designed for programmers, tech leads, technology directors, and technical artists who want practical insight into how leading Western studios approach technology — and plenty of real examples to take home.

今日におけるゲーム開発環境の技術的な課題について、隠し立てのないディスカッションをお届けします。ゲームエンジンアーキテクチャやツールから、ゲームスタジオにおけるAIやML活用の急速な進化に至るまで幅広いトピックを取り上げます。まずモデレーターの進行による約20分間のディスカッションを行い、その後皆様からの質問を受け付けますので、気になっていることがあれば何でも遠慮なくお尋ねください。

本セッションは、欧米の主要スタジオがテクノロジーにどのように取り組んでいるかについて実践的な知見を得たい、プログラマー、テクニカルリード、テクノロジーディレクター、テクニカルアーティストの方々を対象としており、持ち帰れる豊富な実例も多数ご紹介します。

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